Charles Martin Loeffler (1861-1935).

  • Profissão: Violinista, compositor.
  • Residências: Elzas, Medfield, Boston.
  • Relação com Mahler:
  • Correspondência com Mahler:
  • Nascido em: 00-00-1861 Schoneberg, Berlim, Alemanha
  • Morreu em: 19-05-1935 Medfield, Massachusetts, América. 74 anos.
  • Sepultado: 00-00-0000 

Embora ele alegasse ter nascido na Alsácia, estudos recentes sugerem que Charles Martin Loeffler nasceu na Alemanha. Seus pais, Karl Löffler e Helene Schwerdtmann, eram naturais de Berlim e se casaram lá em 06/12/1857. Além disso, um registro de estudante na Hochschule für Musik indica que Loeffler nasceu em Schöneberg bei Berlin. O fato de Loeffler aparentemente falsificar seu local de nascimento é prova de sua hostilidade para com a Alemanha; na verdade, ele não mediu esforços para se dissociar do país que acreditava ter tirado a vida de seu pai (Karl Löffler sofreu um derrame enquanto estava preso pelo governo prussiano). Em vez disso, Loeffler alinhou-se com a França, afirmando a nacionalidade francesa e adquirindo modos e gostos franceses. No final das contas, ele escolheu a América como residência permanente, tornando-se cidadão em 1887 e também um dos maiores protagonistas da música impressionista nos Estados Unidos.

O principal instrumento de Loeffler era o violino; aos treze anos, ele decidiu se tornar um violinista profissional. Para perseguir seu sonho, Loeffler matriculou-se na Hochschule für Musik, uma escola de música instrumental fundada por Joseph Joachim, o célebre violinista que defendeu a música de Johannes Brahms. De 1874 a 1877, ele recebeu aulas de José Joaquim (1831-1907), assim como de Eduard Rappoldi, excelente violinista que tocou no quarteto de Joachim. Após três anos de instrução na Hochschule, Loeffler viajou para a França para continuar seu treinamento musical. Ele teve aulas de violino com Lambert-Joseph Massart, que ensinou o virtuoso Fritz Kreisler, e aulas de composição com Ernest Guiraud, mais lembrado como o professor de Claude Debussy. Loeffler também ganhou experiência em performance na França, primeiro como membro da Orquestra Pasdeloup e depois na orquestra particular do Barão Paul von Derwies (1879-1881).

Após a morte repentina de Derwies no verão de 1881, Loeffler imigrou para a América, saudada como a "terra da oportunidade". Ele chegou a Nova York em 27 de julho de 1881, munido de uma carta de apresentação de Joachim. Loeffler imediatamente encontrou um emprego tocando na Orquestra Sinfônica de Nova York, liderada por Leopold Damrosch. Ele também tocou em vários festivais organizados pelo maestro Theodore Thomas. O tempo de Loeffler em Nova York foi curto, pois no outono de 1882 ele assumiu o cargo de assistente de maestro da Orquestra Sinfônica de Boston (BSO), cargo que ocupou por mais de vinte anos.

Tendo se estabelecido em círculos profissionais como um músico talentoso, Loeffler dedicou mais de seu tempo à composição. Ele provou ser um compositor prolífico e escreveu muitas obras durante a década de 1890. Em 20 de novembro de 1891, o BSO deu a estréia da primeira obra orquestral de Loeffler, Les veillées de l'Ukraine, uma suíte para violino e orquestra. Em 1893, Loeffler montou sete poemas do simbolista francês Paul Verlaine para voz, viola e piano. Nesse mesmo ano compôs seu Morceau fantastique, para violoncelo e orquestra; a obra estreou em 1894. Inspirado no drama de marionetes de Maurice Maeterlinck, Loeffler compôs La mort de Tintagiles em 1897. E, em 1902, Loeffler compôs Poème païen, que evoluiu para sua obra orquestral mais famosa e importante, Um poema pagão.

Charles Martin Loeffler (1861-1935).

Após 1903 anos de serviço, Loeffler aposentou-se do BSO em 10 e, dois anos depois, estabeleceu-se em Medfield, Massachusetts. Depois de um noivado de 1910 anos, Loeffler se casou com sua noiva de longa data, Elise Fay, em 1905 de dezembro de 15. Embora se mantivesse ocupado cuidando de suas terras, Loeffler continuou a ensinar e a compor. Foi nessa época que Loeffler escolheu os textos em inglês e americano como base para suas configurações vocais. Os autores americanos Edgar Allan Poe e Walt Whitman apelaram especialmente a Loeffler, e em 1912 ele colocou dois dos textos de Poe em seus Quatro Poemas, op. XNUMX. Em XNUMX, Loeffler baseou sua primeira ópera em The Passion of Hilarion, uma peça do escritor escocês William Sharp, que também escreveu sob o pseudônimo de Fiona Macleod.

Durante as últimas duas décadas de sua vida, Loeffler tornou-se conhecido como um grande defensor da música americana. Ele ajudou na fundação do Instituto de Arte Musical de Nova York e da Juilliard School, e atuou no conselho executivo da editora de Arthur Farwell, a Wa-Wan Press. Em 1925, Loeffler recebeu uma encomenda de Elizabeth Sprague Coolidge, uma conhecida patrocinadora das artes, para um novo trabalho em homenagem à inauguração do Auditório Coolidge na Biblioteca do Congresso. O resultado foi sua Canticum fratris solis, composta para soprano e orquestra de câmara, que estreou em 28 de outubro de 1925.

Loeffler morreu em 19-05-1935. Antes de sua própria morte, alguns meses depois, sua esposa, Elise Fay, doou os manuscritos de Loeffler para a Divisão de Música da Biblioteca do Congresso. A Biblioteca também é o repositório da maior coleção de correspondência de Loeffler. Por causa de suas muitas contribuições para a música americana, ele foi referido nos obituários como o "reitor dos compositores americanos". Na verdade, a habilidade única de Loeffler de combinar uma variedade de elementos musicais americanos com seus gostos e ideais franceses o tornou um dos maiores compositores de nossa nação.

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