Alexander von Zemlinsky (1871-1942).

  • Profissão: Pedagogo, maestro, compositor.
  • Residências: Viena, Nova York.
  • Relação com Mahler: Caso de amor com Alma Schindler.
  • Correspondência com Mahler: Sim.
    • 00-00, ano 
  • Nascido em: 14-10-1871 em Viena, Áustria.
  • Morreu em: 15-03-1942 Larchmont, New York, America. Com 70 anos.
  • Enterrado: 00-00 Desconhecido
  • Ressuscitado: 18-07-1985 Cemitério central, Viena, Áustria. Grave 33G-71.

Alexander Zemlinsky ou Alexander von Zemlinsky foi um compositor, maestro e professor austríaco. Zemlinsky nasceu em Viena em uma família altamente multicultural. O avô de Zemlinsky, Anton Semlinski, emigrou de Žilina, Hungria (agora na Eslováquia) para a Áustria e se casou com uma austríaca. Ambos eram de famílias fortemente católicas, e o pai de Alexandre, Adolf, foi criado como católico.

A mãe de Alexandre nasceu em Sarajevo, filha de pai judeu sefardita e mãe muçulmana bósnia. A família inteira de Alexandre se converteu à religião de seu avô materno, o judaísmo, e Zemlinsky nasceu e foi criado como judeu. Seu pai acrescentou um “von” aristocrático a seu nome, embora nem ele nem seus antepassados ​​fossem enobrecidos. Ele também começou a soletrar o sobrenome "Zemlinszky".

Alexander estudou piano desde jovem. Ele tocava órgão em sua sinagoga nas férias e foi admitido no Conservatório de Viena em 1884. Estudou piano com Anton Door, ganhando o prêmio de piano da escola em 1890. Ele continuou seus estudos até 1892, estudando teoria com Robert Fuchs e composição com Johann Nepomuk Fuchs e Anton Bruckner. Nessa época ele começou a escrever música.

Zemlinsky tinha um apoiador valioso em Johannes Brahms. Em 1893, a convite do professor de Zemlinsky, Johann Nepomuk Fuchs, Brahms assistiu a uma apresentação da Sinfonia de Zemlinsky em Ré menor. Logo depois, Brahms assistiu à apresentação de um dos quartetos de Zemlinky pelo Quarteto Hellmesberger. Brahms, impressionado com a música de Zemlinsky, recomendou o Trio Clarinete (1896) do compositor mais jovem à companhia N. Simrock para publicação. 

Zemlinsky também conheceu Arnold Schoenberg quando este se juntou à Polyhymnia, uma orquestra na qual tocou violoncelo e ajudou a fundar em 1895. Os dois se tornaram amigos íntimos e mais tarde admiradores mútuos e cunhados quando Schoenberg se casou com sua irmã Mathilde. Zemlinsky deu aulas de contraponto a Schoenberg, tornando-se assim o único professor de música formal que Schoenberg teria.

Em 1897, a Sinfonia nº 2 de Zemlinsky (cronologicamente a terceira que ele escreveu, e às vezes numerada como tal) foi um sucesso quando estreou em Viena. Sua reputação como compositor foi ajudada ainda mais quando Gustav Mahler regeu a estréia de sua ópera Es war einmal (Era uma vez) no Hofoper em 1900. Em 1899 Zemlinsky garantiu o posto de Kapellmeister no Carltheater de Viena. 

Em 1900, Zemlinsky conheceu e se apaixonou por Alma Schindler, uma de suas alunas de composição. Ela retribuiu seus sentimentos inicialmente; no entanto, Alma sentiu muita pressão de amigos íntimos e familiares para encerrar o relacionamento. Eles estavam principalmente preocupados com a falta de reputação internacional de Zemlinsky e por sua aparência física desagradável. Ela rompeu o relacionamento com Zemlinsky e posteriormente se casou com o compositor Gustav Mahler em 1902. 

06-10-1906: Alexander von Zemlinsky (1871-1942) é eleito o novo diretor do Ópera estatal de Viena. Em 1906, Zemlinsky foi nomeado primeiro Kapellmeister do novo Vienna Volksoper, de 1907/1908 no Hofoper em Viena. Zemlinsky casou-se com Ida Guttmann em 1907, mas o casamento foi infeliz. 

Alexander von Zemlinsky e Arnold Schoenberg (1874-1951) em Praga (1917).

De 1911 a 1927, foi maestro no Deutsches Landestheater em Praga, estreando o Erwartung de Schoenberg em 1924. Zemlinsky mudou-se então para Berlim, onde ensinou e trabalhou com Otto Klemperer como maestro na Ópera Kroll. Com a ascensão do Partido Nazista, ele fugiu para Viena em 1933, onde não ocupou nenhum cargo oficial, concentrando-se em compor e fazer algumas aparições como regente convidado. Em 1938 mudou-se para os Estados Unidos e estabeleceu-se na cidade de Nova York. Embora o companheiro emigrado Schoenberg tenha sido celebrado e festejado em Los Angeles das décadas de 1930 e 40 - lecionando na University of California, Los Angeles (UCLA) e na University of Southern California (USC) e ganhando uma nova geração de acólitos - Zemlinsky foi negligenciado e praticamente desconhecido em seu país de adoção. Ele adoeceu, sofreu uma série de derrames e parou de compor. Zemlinsky morreu em Larchmont, Nova York, de pneumonia. Em 1930, Zemlinsky se converteu ao protestantismo. Ele aludiu à cruz cristã e a Jesus no texto de Turnwächterlied, e incluiu versículos dos Salmos em várias de suas composições.

Após a morte de Ida em 1929, Zemlinsky casou-se com Luise Sachsel em 1930, uma mulher 1914 anos mais jovem, e a quem dava aulas de canto desde 1929. Foi um relacionamento muito mais feliz, que durou até a morte de Zemlinsky. Ida morreu em 1930 e ele se casou com Luise em 1930. De 1933 a XNUMX, foi regente convidado da Ópera Estatal de Berlim, mas quando os nazistas chegaram ao poder, eles fugiram para Viena.

Em 1938 mudou-se para Praga e depois para os Estados Unidos, onde chegaram à Ilha Ellis em 23 de dezembro de 1938. Mas a saúde de Zemlinsky estava piorando e ele não teve sucesso em aprender inglês. Eles viviam em condições precárias e ele morreu em 1942 em Larchmont. Luise cuidou de seu patrimônio musical e deu continuidade à pintura. Em 1985, ela acompanhou suas cinzas a um túmulo no Cemitério central em Viena. Ela morreu em Manhattan em 1992.

Música

A obra mais conhecida de Zemlinsky é a Lyric Symphony (1923), uma peça de sete movimentos para soprano, barítono e orquestra, composta por poemas do poeta bengali Rabindranath Tagore (na tradução alemã), que Zemlinsky comparou em uma carta a seu editor para Das Lied von der Erde de Mahler (embora a primeira parte de Gurre-Lieder de Schoenberg também seja uma influência clara). O trabalho, por sua vez, influenciou a Lyric Suite de Alban Berg, que o cita e é dedicado a Zemlinsky.

Outras obras orquestrais incluem o poema sinfônico em grande escala Die Seejungfrau (A Sereia). Esta obra, estreada em 1905 no mesmo concerto que Pelleas und Melisande de Schoenberg, foi considerada 'perdida' até 1984, desde quando se tornou uma das partituras de Zemlinsky mais tocadas. Uma Sinfonietta de três movimentos escrita em 1934, admirada por Schoenberg e Berg, é escrita em um estilo comparável às obras contemporâneas de Paul Hindemith e Kurt Weill. 

Outras obras incluem oito óperas, incluindo Eine florentinische Tragödie (1915–16) e o semi-autobiográfico Der Zwerg (O anão, 1919–21), ambos após Oscar Wilde; música de câmara (incluindo quatro quartetos de cordas) e o balé Der Triumph der Zeit (1901). Ele também compôs três configurações de salmos para coro e orquestra e vários ciclos de canções, tanto com piano como com orquestra, dos quais o Sechs Gesänge, op. 13, a textos de Maurice Maeterlinck é o mais conhecido.

Embora a influência de Brahms seja evocada nas primeiras obras de Zemlinsky (estimulando o próprio Brahms), uma voz original está presente desde as primeiras obras, lidando com as dissonâncias de uma maneira muito mais livre do que Brahms. Trabalhos posteriores adotam o tipo de harmonias estendidas que Wagner introduziu, ao mesmo tempo em que atraem a influência de Mahler. Em contraste com seu amigo Schoenberg, ele nunca escreveu música atonal e nunca usou a técnica dodecafônica.

No entanto, obras tardias como Symphonische Gesänge, Sinfonietta e quartetos de terceira e quarta cordas se afastam do pós-romantismo em direção a um idioma mais enxuto e mais rígido que incorpora elementos de Neue Sachlichkeit, Neoclassicismo e até jazz.

Como maestro, Zemlinsky foi admirado por, entre outros, Kurt Weill e Stravinsky, não apenas por suas interpretações notáveis ​​de Mozart, mas também por sua defesa de Mahler, Schoenberg e muitas outras músicas contemporâneas. Como professor, seus alunos incluíram Erich Wolfgang Korngold, Hans Krása e Karl Weigl.

Alexander von Zemlinsky por Emil Orlik (1870-1932).

Mais

Alexander Zemlinsky é um daqueles compositores que não gozam de grande renome, mas foram muito conceituados em sua época. As suas obras não mudaram a história da música, mas são um testemunho autêntico da evolução turbulenta da música entre 1890 e 1940. Zemlinsky situa-se entre tempos e estilos, mas nesta posição intermediária encontrou uma linguagem musical rica e inconfundível. Sua personalidade e obra resumem uma das épocas mais fascinantes da arte na Europa.

Zemlinsky nasceu em 1871 em Viena e cresceu no distrito de Leopoldstadt, caracterizado pelos muitos habitantes judeus que viviam lá. Seu talento musical tornou-se evidente desde muito jovem e seus pais o matricularam no Conservatório da Sociedade dos Amigos da Música quando ele tinha apenas 13 anos. Zemlinsky estudou nesta instituição até 1892, compondo obras próprias que foram influenciadas por aquelas de seu modelo e patrono Johannes Brahms.

Depois de completar seus estudos, através de contatos pessoais e um forte compromisso em trabalhar para várias instituições e sociedades, Zemlinsky logo conseguiu criar uma certa posição para si mesmo na pulsante vida musical de Viena. Durante esses anos, seus encontros com Arnold Schoenberg e Alma Schindler - que mais tarde se tornou a esposa de Gustav Mahler - foram especialmente significativos a nível humano e artístico. Por um breve período, Zemlinsky instruiu Schoenberg no contraponto e, a partir de 1906, tornou-se seu cunhado. Na verdade, Schoenberg se tornaria o amigo e parceiro artístico mais importante de Zemlinsky. Zemlinsky teve um caso de amor intenso e infeliz com sua pupila Alma Schindler, que só terminou quando ela conheceu Mahler.

Depois de 1900, Zemlinsky estabeleceu-se firmemente como uma figura musical de destaque em Viena, tanto como compositor quanto como maestro. No entanto, ele não alcançou um grande avanço. De 1900 a 1904, Zemlinsky foi kapellmeister no Carltheater e no Theatre an der Wien, onde foi encarregado apenas de reger operetas. Somente em 1904, quando foi nomeado mestre kapell no Volksoper e por uma temporada (1907-8) no Hofoper, ele pôde reger as principais obras do repertório. Durante este período concentrou o seu trabalho composicional no teatro musical: até 1910 Zemlinsky escreveu quatro óperas que mostram de uma forma muito variada a sua infalível afinidade pelo género.

Em 1911 Zemlinsky foi para Praga onde ocupou o cargo de maestro de ópera do Deutsches Landestheater até 1927. Foi onde celebrou seus maiores sucessos como maestro, especialmente por suas leituras da música de Mozart e Wagner, mas também por meio de apresentações de obras por Mahler e Schoenberg, o nome de Zemlinsky tornou-se sinônimo de uma interpretação natural e perceptiva que serviu à música. Seu trabalho como maestro deu a Zemlinsky pouco tempo para compor, mas obras como o Quarteto de Cordas nº 2, a Lyrische Symphonie e as duas óperas de um ato baseadas em obras de Oscar Wilde são alguns dos destaques de sua obra. 

Em 1927, Zemlinsky mudou-se para Berlim, onde foi kapellmeister na Kroll Opera (até que foi fechada). Aqui ele conduziu uma série de produções que despertaram interesse por causa da estética de sua encenação, mas Zemlinsky foi ofuscado pela ascensão de maestros mais jovens, como Otto Klemperer, Georg Szell e Erich Kleiber. Em 1931, ele assumiu um cargo de professor na Academia de Música, mas após a tomada do poder pelos nazistas e em 1933 a aprovação da lei que proibia os judeus de serem empregados no serviço estatal, ele teve que renunciar ao seu cargo. Ele voltou para a cidade de seu nascimento com sua segunda esposa Louise (sua primeira esposa Ida havia morrido em 1929) - Viena tornou-se agora seu exílio. 

Alexander von Zemlinsky (1871-1942).

Como a vida cultural em Viena foi sendo cada vez mais influenciada por desenvolvimentos políticos, Zemlinsky não foi mais capaz de se estabelecer. Ele, porém, teve mais tempo para compor. As obras deste período posterior foram variadas em estilo e forma, sendo a principal a ópera Der König Kandaules. A partir de 1938, a situação em Viena tornou impossível para ele continuar trabalhando e, após a invasão de Hitler, Zemlinsky e sua família planejaram fugir. No outono de 1938, eles deixaram Viena e fugiram para Nova York. Zemlinsky era um homem quebrado quando chegou ao Novo Mundo. Ele ainda teve que abandonar sua ópera e compôs apenas algumas obras menores. Depois de sofrer vários derrames, Zemlinsky morreu em 15 de março de 1942 em sua casa em Larchmont, perto de Nova York.

Por várias décadas após sua morte, a música de Zemlinsky foi mais ou menos desconsiderada. Foi só na década de 1970 que suas obras centrais foram executadas e gravadas. A reavaliação de sua biografia também levou ao renascimento de um compositor cuja música combina de maneira incomparável as tendências de meio século. A fase de redescoberta pode ser considerada como tendo alcançado frutos com a estreia mundial de Der König Kandaules na Ópera Estatal de Hamburgo em 1996. Agora o público tem novamente a música de um compositor sobre o qual Schoenberg disse em 1949: “Sempre acreditei firmemente que ele foi um grande compositor e ainda acredito nisso. É possível que sua hora chegue antes do que pensamos ”.

  • Protégé de Brahms e Mahler.
  • Gênero de ópera e canções.
  • Opera's: Der Zwerg e Lyrische symfonie.
  • Professor de Arnold Schoenberg (1874-1951)

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