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1884 anoJoseph Joachim (1831-1907). Com 53 anos.

  • Profissão: Violinista, maestro, compositor, professor.
  • Residências: Viena, Leipzig, Londres, Weimar.
  • Relação com Mahler: Joseph Joachim foi um violinista, maestro, compositor e professor húngaro. Um colaborador próximo de Johannes Brahms (1833-1897), ele é amplamente considerado um dos violinistas mais importantes do século XIX.
  • Correspondência com Mahler:
  • Nascido em: 28-06-1831 Köpcsény, Condado de Moson, Reino da Hungria (atualmente: Kittsee em Burgenland, Áustria). Também: Joachim József.
  • Casado: 10-06-1893 Amalie Joachim (1839-1899)
  • Divórcio: 1882
  • Morreu em: 15-08-1907 Berlim, Alemanha.
  • Enterrado: 00 Budap00 Kaiser-Wilhelm-Gedächtnis-Friedhof, Berlin-Charlottenburg, Alemanha. Sepultura: D-G0000 Gitter (Ehrengrab). Amalie Joachim (1839-1899) e  Joseph Joachim (1831-1907).

Joseph Joachim nasceu em Köpcsény, Condado de Moson, Reino da Hungria (atualmente Kittsee em Burgenland, Áustria). Ele era o sétimo de oito filhos de Júlio, um comerciante de lã, e de Fanny Joachim, que eram de origem judaico-húngara. Sua infância foi passada como membro da Kittsee Kehilla (comunidade judaica), uma das Siebengemeinden proeminentes da Hungria ('Sete Comunidades') sob o protetorado da família Esterházy. Ele era primo-irmão de Fanny Wittgenstein, nascida Figdor, mãe de Karl Wittgenstein (1847-1913) e a avó do filósofo Ludwig Wittgenstein (1889-1951) e o pianista Paul Wittgenstein (1887-1961).

Início de carreira

Em 1833 sua família mudou-se para Pest, que em 1873 se uniu a Buda e Óbuda para formar Budapeste. Desde 1836 (5 anos) ele estudou violino com o violinista polonês Stanisław Serwaczyński, o concertino da ópera em Pest, considerado o melhor violinista em Pest. Embora os pais de Joachim “não fossem particularmente abastados”, foram bem aconselhados a escolher não apenas um professor de violino “comum”. A primeira apresentação pública de Joachim foi em 17 de março de 1839, quando ele tinha 7 anos (Serwaczyński mais tarde voltou para Lublin, Polônia, onde ensinou Wieniawski). Em 1839, Joachim continuou seus estudos na Conservatório de viena (brevemente com Miska Hauser e Joseph Hellmesberger Sênior (1828-1893); finalmente - e mais significativamente - com Joseph Böhm, que o apresentou ao mundo da música de câmara). Em 1843 ele foi levado por sua prima, Fanny Figdor, que mais tarde se casou com “um comerciante de Leipzig” chamado Wittgenstein, para viver e estudar em Leipzig. Na revista Neue Zeitschrift fůr Musik Robert Schumann (1810-1856) estava muito entusiasmado com Felix Mendelssohn Bartholdy (1809-1847), no qual Moser escreve “Somente na admiração de Haydn por Mozart a história da música conhece um caso paralelo de veneração tão incansável de um grande artista por seu igual”. em 1835, Mendelssohn tornou-se diretor da Orquestra Gewandhaus de Leipzig (LGO). Em 1843, Joachim tornou-se protegido de Felix Mendelssohn Bartholdy (1809-1847), que arranjou para ele estudar teoria e composição com Moritz Hauptmann e violino com Ferdinand David. Em sua estreia na Gewandhaus Joachim interpretou Otello Fantasy de Heinrich Wilhelm Ernst.

Estreia na Filarmônica de Londres, Concerto para violino de Beethoven

Em 27 de maio de 1844 Joachim, com menos de 13 anos, em sua estreia em Londres com Felix Mendelssohn Bartholdy (1809-1847) regendo um concerto da Sociedade Filarmônica, fez o solo no concerto para violino de Beethoven. Isso foi um triunfo em vários aspectos, conforme descrito por RW Eshbach. A Filarmônica tinha uma política contra artistas tão jovens, mas uma exceção foi feita depois que audições convenceram reuniões de músicos ilustres e amantes da música de que Joachim tinha capacidades maduras. Apesar do reconhecimento de Beethoven como um dos maiores compositores e da classificação atual de seu concerto para violino entre os maiores, ele estava longe de ser assim antes da execução de Joachim. Ludwig Spohr o criticou duramente e, após a estreia em Londres do violinista Edward Eliason, um crítico disse que "poderia ter sido escrito por qualquer compositor de terceira ou quarta categoria". Mas Joachim estava muito bem preparado para tocar o concerto de Beethoven, tendo escrito suas próprias cadências para ele e memorizado a peça. O público esperava grandes coisas, depois de ouvir o ensaio, e assim, escreveu Mendelssohn, “começaram a aplausos frenéticos” assim que Joachim se colocou à frente da orquestra. O início foi aplaudido ainda mais, e "gritos do público acompanharam todas ... as partes do concerto". Os revisores também receberam muitos elogios. Um para 'The Musical World' escreveu “Os maiores violinistas admiram este concerto ... Jovem Joachim ... atacou-o com o vigor e a determinação do artista mais talentoso ... nenhum mestre poderia ter lido melhor”, e as duas cadências, escritas por Joachim, foram “feitos tremendos… engenhosamente compostos”. Outro crítico, do 'Illustrated London News', escreveu que Joachim “é talvez o primeiro violinista, não só da sua idade, mas também do seu século”. “Ele executou o concerto solitário de Beethoven, que ouvimos todos os grandes intérpretes dos últimos vinte anos tentarem, e invariavelmente falha ... sua execução foi uma justificação eloquente do espírito-mestre que o imaginou.” Um terceiro revisor, para o 'Morning Post', escreveu que o concerto "foi geralmente considerado pelos violinistas como um desenvolvimento não adequado e eficaz dos poderes de seu instrumento", mas que a performance de Joachim "está além de todos os elogios e desafia toda a descrição ”e“ era totalmente sem precedentes ”. Joachim continuou a ser o favorito do público inglês pelo resto de sua carreira. Ele visitou a Inglaterra em cada ano de 1858, 1859, 1862 e por várias décadas depois disso.

Quartetos de cordas de Beethoven

Moser escreve “Após o aparecimento dos seis Quartetos de Cordas (Op. 18) Beethoven tinha o domínio completo do campo da música de câmara”, embora nos quartetos posteriores ele “faça muitas exigências rigorosas” aos instrumentistas de cordas. Moser (p. 29) escreve ainda que “na época da morte de Beethoven”, pessoas como Spohr e Hauptmann não estimavam necessariamente os quartetos tardios acima dos primeiros. Moser, pág. 30 escreve que em Viena “o público mostrou uma hostilidade marcada para” os últimos quartetos. Mas o professor de Joachim, Bohm, apreciava os quartetos tardios, que comunicou a Joachim. Aos 18 anos, “em toda a Alemanha” Joachim não tinha igual, nem na interpretação de Bach nem nos concertos de Beethoven e Mendelssohn; enquanto tocador de quarteto, “ele não tinha motivos para temer rivalidades”.

Maturidade

Após a morte de Mendelssohn em 1847, Joachim ficou brevemente em Leipzig, ensinando no Conservatório e tocando na primeira mesa da Orquestra Gewandhaus com Ferdinand David, que Mendelssohn havia nomeado como concertino ao assumir o cargo de regente em 1835.

Weimar, Liszt, Hanover

Em 1848, o pianista e compositor Franz Liszt (1811-1886) fixou residência em Weimar, onde Goethe e Schiller viveram. Liszt estava determinado a restabelecer a reputação da cidade como a Atenas da Alemanha. Lá, ele reuniu um círculo de jovens discípulos de vanguarda, vocais contra o conservadorismo do círculo de Leipzig. Joachim estava entre os primeiros. Ele serviu a Liszt como mestre de concertos e por vários anos abraçou com entusiasmo a nova “música psicológica”, como ele a chamou. Em 1852 mudou-se para Hanover, ao mesmo tempo dissociando-se dos ideais musicais da 'Nova Escola Alemã' (Liszt, Richard Wagner, Hector Berlioz e seus seguidores, conforme definido pelo jornalista Franz Brendel). “A adoração da música de Wagner permeando o gosto musical em Weimar era para Joachim desordenada e inaceitável.” O rompimento de Joachim com Liszt tornou-se definitivo em agosto de 1857, quando ele escreveu ao seu antigo mentor: “Não simpatizo totalmente com a sua música; contradiz tudo o que desde a juventude tomei como alimento mental do espírito de nossos grandes mestres. ” Hanover "era então um reino independente, mais tarde absorvido pelo império alemão". O rei Georg de Hanover era totalmente cego e gostava muito de música; ele pagou a Joachim um bom salário e deu-lhe uma liberdade considerável. Os deveres de Joachim em Hanover incluíam tocar o violino principal em apresentações de ópera e também conduzir concertos estatais. Ele teve cinco meses de folga no verão, nos quais fez turnês pela Europa. Em março de 1853, ele enviou a Liszt uma cópia da Abertura para Hamlet que havia composto recentemente.

The Schumanns, Brahms, Berlin

Também em 1853, um comitê liderado por Schumann convidou Joachim para o Festival de Música do Baixo Reno. No Festival, Joachim voltou a solar no concerto para violino de Beethoven. Seu sucesso fez dele, dizem, “o artista mais renomado da Alemanha”. Robert Schumann (1810-1856) e sua esposa Clara ficaram profundamente impressionados e formaram uma “ligação estreita” com Joachim. Joachim conheceu Brahms, então publicamente desconhecido, de 20 anos, e escreveu sobre ele que sua forma de tocar "mostra o fogo intenso ... que prediz o artista" e "suas composições já revelam um poder como eu nunca vi em nenhum outro músico de sua idade ”. Joachim recomendou fortemente Brahms a Robert. Brahms foi recebido pelos Schumann com grande entusiasmo. Após o colapso mental de Robert em 1854 e sua morte em 1856, Joachim, Clara e Brahms permaneceram amigos ao longo da vida e compartilharam visões musicais. O estilo de execução de Joachim com o violino, como Clara ao piano, é dito ter sido "contido, puro, antivirtuosismo, expressando a música ao invés do intérprete."

Em dezembro de 1854, Joachim visitou Robert no asilo de Endenich, onde ele estava desde fevereiro, Joachim sendo seu primeiro visitante. No início, Brahms já tocava e compunha para piano, que “dominava de forma suprema”, mas sentia-se deficiente na orquestração. Em 1854 começou a compor o que viria a ser o seu primeiro concerto para piano, a sua primeira peça orquestral. Ele mandou uma partitura do primeiro movimento para Joachim, pedindo seu conselho. Após obter a resposta de Joachim, Brahms escreveu-lhe “Muito obrigado por ter estudado o primeiro movimento de forma tão simpática e cuidadosa. Aprendi muito com seus comentários. Como músico, realmente não tenho maior desejo do que ter mais talento para poder aprender ainda mais com esse amigo. ” Mais tarde, na composição do concerto, que durou quatro anos, Brahms escreveu a Joachim “Estou lhe mandando o rondo mais uma vez. E, assim como da última vez, imploro por algumas críticas realmente severas. ” O manuscrito final do concerto “mostra muitas alterações na caligrafia de Joachim”.

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Joseph Joachim (1831-1907)

O tempo de Joachim em Hanover foi seu período mais prolífico de composição. Então e durante o resto de sua carreira, ele freqüentemente se apresentou com Clara Schumann. Por exemplo, em outubro-novembro de 1857, eles fizeram uma turnê de recitais em Dresden, Leipzig e Munique. St. James's Hall, Londres, inaugurado em 1858, acolheu uma série de “Concertos Populares” de música de câmara, dos quais foram preservados os programas de 1867 a 1904. Joachim aparece muitas vezes. Ele visitou Londres todos os anos a partir de 1866. Em março de 1898 e em 1901-1904 Joachim apareceu em seu próprio quarteto de músicos, mas por outro lado apareceu com muito mais frequência com os artistas residentes dos Concertos Populares Louis Ries, segundo violino, JB Zerbini, primeira viola, e Alfredo Piatti, primeiro violoncelo, com fama de ser “um dos violoncelistas mais célebres” da época. George Bernard Shaw escreveu que os Concertos Populares ajudaram muito a espalhar e iluminar o gosto musical na Inglaterra. Joachim foi um dos pilares dos Concertos Populares de música de câmara.

Aos 18 dos Concertos Populares, pelo menos, Clara Schumann tocou junto com Joachim, Zerbini e Piatti, provavelmente tocando quartetos para piano (sem segundo violino), ou às vezes trios de piano (para piano, violino e violoncelo). (Os programas desses concertos muito provavelmente também incluíam quartetos de cordas nos quais ela, é claro, não tocava, como Ries também está listado.) Uma peça favorita de Clara era o Quarteto para Piano em Lá Maior de Brahms. Ela escreveu a Brahms em 27 de fevereiro de 1882 de Londres que a peça havia recebido “muitos aplausos”. Sobre uma apresentação dela em Liverpool em 11 de fevereiro, ela escreveu em seu diário que foi “calorosamente recebido, para minha surpresa, pois o público aqui é muito menos receptivo do que em Londres”. Em janeiro de 1867, houve uma turnê para Edimburgo e Glasgow, Escócia, por Joachim, Clara, sua filha mais velha, Marie, Ries, Zerbini, Piatti, duas irmãs inglesas “Miss Pyne”, uma cantora e um Sr. Saunders que administrava todos os arranjos. Marie Schumann escreveu para casa de Manchester que em Edimburgo Clara “foi recebida com aplausos tempestuosos e teve que dar um bis, assim como Joachim. Piatti também é sempre muito apreciada. ”

Joachim teve extensa correspondência com Clara e Brahms, visto que Brahms valorizava muito a opinião de Joachim sobre suas novas composições. Em 1860, Brahms e Joachim escreveram em conjunto um manifesto contra a música “progressiva” da 'Nova Escola Alemã', em reação às polêmicas da Neue Zeitschrift für Musik de Brendel. Este manifesto, uma rajada na Guerra dos Românticos, teve originalmente poucos (quatro signatários (mais tarde) e teve uma recepção mista, sendo muito ridicularizado pelos seguidores de Wagner.

Em 10 de maio de 1863, Joachim casou-se com a contralto Amalie Schneeweiss (nome artístico: Amalie Weiss) (1839-1899). Amalie desistiu de sua carreira promissora como cantora de ópera e deu à luz seis filhos. Ela continuou a se apresentar em oratórios e a dar recitais de mentira. Em 1865, Joachim deixou o serviço do Rei de Hanover em protesto quando o Intendente (diretor artístico) da Ópera se recusou a promover um dos músicos da orquestra (Jakob Grün) por causa do nascimento judeu deste último. Em 1866, como resultado da Guerra Austro-Prussiana, na qual a Prússia e sua capital Berlim se tornaram o estado e a cidade dominantes na Alemanha, Joachim mudou-se para Berlim, onde foi convidado a ajudar a fundar e se tornar o primeiro diretor de um novo departamento da Royal Academy of Music, voltado para a performance musical e denominado Hochschule für ausübende Tonkunst.

Na Sexta-feira Santa, 10 de abril de 1868, Joachim e sua esposa juntaram-se ao amigo, Johannes Brahms, na celebração de um dos maiores triunfos de Brahms, a primeira apresentação completa de seu Réquiem Alemão na Catedral de Bremen. Amalie Joachim cantou “I Know that My Redemer Liveth” e Joseph Joachim tocou Abendlied de Robert Schumann. Foi uma ocasião gloriosa, após a qual cerca de 100 amigos do compositor, os Joachims, Clara Schumann, Albert Dietrich e sua esposa, Max Bruch e outros se reuniram no Bremen Rathskeller.

Em 1869, foi formado o Joachim String Quartet, que rapidamente ganhou reputação como o melhor da Europa. Continuou a tocar até a morte de Joachim em 1907. Outros membros do Quarteto foram: Karel Halíř (2º violino) de 1897 em diante; Emanuel Wirth (viola) a partir de 1877; e Robert Hausmann (violoncelo), de 1879 em diante. Em 1878, enquanto escrevia seu concerto para violino, Brahms consultou Joachim, que “lhe deu incentivos e conselhos técnicos gratuitamente”. Brahms pediu a Joachim que escrevesse a cadência do concerto, como ele fez.

Em 1884, Joachim e sua esposa se separaram depois que ele se convenceu de que ela estava tendo um caso com o editor Fritz Simrock. Brahms, certo de que as suspeitas de Joachim eram infundadas, escreveu uma carta simpática a Amalie, que mais tarde ela apresentou como prova no processo de divórcio de Joachim contra ela. Isso levou ao esfriamento da amizade de Brahms e Joachim, que só foi restaurada alguns anos depois, quando Brahms compôs o Concerto Duplo em Lá Menor para violino e violoncelo, Op. 102, 1887, como uma oferta de paz ao seu velho amigo. Foi co-dedicado aos primeiros intérpretes, Joachim e Robert Hausmann.

No final de 1895, Brahms e Joachim estiveram presentes na abertura do novo Tonhalle em Zurique, Suíça; Brahms regia e Joachim era o maestro assistente. Mas em abril, dois anos depois, Joachim perderia para sempre esse amigo reverenciado, pois Johannes Brahms morreu aos 64 anos em Viena. Em Meiningen, em dezembro de 1899, foi Joachim quem fez o discurso quando uma estátua de Brahms foi inaugurada.

Honras e Jubileus

  • Em março de 1877, Joachim recebeu o título de Doutor honorário em Música da Universidade de Cambridge. Para a ocasião, ele apresentou sua Abertura em homenagem a Kleist, op. 13. Perto do 50º aniversário do recital de estreia de Joachim, ele foi homenageado por “amigos e admiradores na Inglaterra” em 16 de abril de 1889 que o presentearam com um violino “excepcionalmente bom” feito em 1715 por Antonio Stradivari, chamado “Il Cremonese”. Cerca de dez anos depois, para o sexagésimo jubileu, um concerto em homenagem a Joachim foi dado por seus ex-alunos de violino e viola e violoncelistas que haviam estudado quarteto tocando com ele, em 22 de abril de 1899. O total de cerca de 140 violinistas foi impressionantes, assim como seus instrumentos (feitos por Stradivari, Guarneri, Bergonzi, Amati, etc.). Uma honra como aquele concerto “não foi concedida a nenhum outro músico durante a sua vida”.
  • Em 1899, Joachim foi convidado a se tornar presidente do recém-criado Oxford & Cambridge Musical Club em Londres. Ele permaneceu presidente do clube até sua morte.
  • Em Berlim, em 17 de agosto de 1903, Joachim gravou cinco lados para The Gramophone & Typewriter Ltd (G&T), que permanecem uma fonte fascinante e valiosa de informações sobre os estilos de violino do século XIX. Ele é o primeiro violinista de distinção que se conhece a ter gravado, apenas para ser seguido logo depois, quando Sarasate fez algumas gravações no ano seguinte.
  • O retrato de Joachim foi pintado duas vezes por Philip de László. Um retrato de Joachim foi pintado por John Singer Sargent e apresentado a ele na celebração do “Jubileu de Diamante” de 1904 do sexagésimo aniversário de sua primeira aparição em Londres. Joachim permaneceu em Berlim até sua morte em 1907.
  • Em seu 75º aniversário, em junho de 1906, Joachim disse 'Os alemães têm quatro concertos para violino. O maior e mais intransigente é o de Beethoven. O de Brahms rivaliza com ele em seriedade. O mais rico, o mais sedutor, foi escrito por Max Bruch. Mas o mais íntimo, a joia do coração, é de Mendelssohn. '
  • Bruch escreveu três concertos para violino. Presumivelmente, Joachim estava se referindo ao seu Concerto nº 1, que é o mais conhecido e freqüentemente executado. Joachim ajudou Bruch a revisar aquele concerto.

repertório

Entre as realizações mais notáveis ​​de Joachim estavam sua revivificação do concerto para violino de Beethoven já mencionado, a revivificação das Sonatas e Partitas de Bach para violino solo, BWV 1001-1006, especialmente a Chaconne da Partita nº 2, BWV 1004 e da tarde de Beethoven quartetos de cordas. Joachim foi o segundo violinista, depois de Ferdinand David, a tocar o Concerto para Violino em Mi menor de Mendelssohn, que estudou com o compositor. Joachim desempenhou um papel fundamental na carreira de Brahms e permaneceu um defensor incansável das composições de Brahms durante todas as vicissitudes de sua amizade. Ele regeu a estreia em inglês da Sinfonia nº 1 em Dó menor de Brahms em Cambridge em 8 de março de 1877, no mesmo dia em que recebeu um D. Mus. grau lá (Brahms recusou um convite para ir para a Inglaterra).

Vários colegas compositores de Joachim, incluindo Schumann, Brahms, Bruch e Dvořák, compuseram concertos com Joachim em mente, muitos dos quais entraram no repertório padrão. No entanto, o repertório solo de Joachim permaneceu relativamente restrito. Ele nunca executou o Concerto para violino em Ré menor de Schumann, que Schumann escreveu especialmente para ele, ou o Concerto para violino em Lá menor de Dvořák, embora Dvořák tenha solicitado seriamente seus conselhos sobre a peça, dedicado a ele e gostaria que ele a estreiasse. A obra mais incomum escrita para Joachim foi a FAE Sonata, uma colaboração entre Schumann, Brahms e Albert Dietrich, baseada nas iniciais do lema de Joachim, Frei Aber Einsam (que pode ser traduzido como "livre, mas solitário", "livre, mas sozinho ”, Ou“ livre, mas solitário ”). Embora a sonata raramente seja executada em sua totalidade, o terceiro movimento, o scherzo em dó menor, composto por Brahms, ainda é tocado com frequência.

Instrumentos de joachim

A maioria, mas não todos, dos muitos violinos (e duas violas) que Joachim teria tido durante sua carreira, são mostrados no site Tarisio Auctions, cozio.com. Mais informações, em alemão, encontram-se em artigo de Kamlah (2013).

  • Seu primeiro violino (em tamanho real) foi um Guarneri Filius Andreae 1703, que ele deu a Felix Schumann após adquirir seu primeiro Stradivarius.
  • Violino, o ex-Joachim Stradivarius de 1715 está atualmente nas mãos da Collezione Civica del Comune di Cremona. Foi apresentado a Joachim por ocasião da celebração do seu Jubileu em 1889.
  • O Ex Joachim, Joseph Vieland Viola de Gasparo da Salò, Brescia, antes de 1609 é detido pelo Santuário da Música nº 3368.
  • A Johannes Theodorus Cuypers anno 1807 foi comprado por Joachim em meados do século 19 e levado em turnê pela Europa. Também há evidências de que o instrumento foi tocado por Joachim em um recital em Paris meio século depois, em 1895. O mesmo instrumento também foi tocado por Fritz Kreisler (1875-1962) em um concerto de 1955 no Carnegie Hall.

Professor de

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